Dans sa plus récente création, le collectif de happenings artistiques BAM! se colletaille à l’œuvre du compositeur français Camillle Saint-Saëns.

Depuis presque une dizaine d’années, le collectif multiforme BAM! (pour Borderless Art Movement) marie arts visuels et arts de la scène. Après Pierre et le Loup et la légende inuïte de Sedna, ce sont maintenant deux pièces du pianiste post-romantique Camille Saint-Saëns qui inspirent la troupe.

« Nous avons établi un partenariat avec la troupe de marionnettistes Kestrel pour monter [la suite musicale] le Carnaval des animaux », explique la pianiste Jo Pamplin, la soliste du spectacle.

Le Carnaval se décline en 14 courtes pièces portant chacune sur un animal, et donc autant de tableaux de marionnettes. Pour rester dans l’esprit ténois de BAM, on a tout de même pris certaines libertés artistiques avec les thèmes de Saint-Saëns.

« Ce que les gens de Kestrel ont fait, c’est d’écouter la musique et de trouver une interprétation nordique des personnages de Saint-Saëns. Par exemple, au lieu d’avoir une marche des lions, ce sera une marche des ours polaires. »

Le spectacle comprend en outre des lectures de poésie interprétée par l’acteur Jeremy Finlay. Ces poèmes écrits dans les années 1950 pour accompagner l’œuvre de Saint-Saëns ont, eux aussi, été nordicisés.

La première partie du récital sera Danse Macabre, sans doute l’une des pièces les plus connues de Saint-Saëns. Pour cette pièce, BAM! propose une mise en scène plus près de ce à quoi le collectif nous avait habitué, soit de la peinture en direct sur scène.

« C’est quand même un peu différent de ce qu’on a fait dans le passé. Le type de peinture que font [les artistes peintres Jen Walden, Rae Braden et Sheila Anderson], c’est de la peinture sur soie, détaille Jo Pamplin. Les peintres seront à l’arrière des écrans et les images émergeront de derrière. »

La musique sera interprétée par un orchestre de 25 musiciens sous la direction de Bill Gilday.

Le Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns, interprété par BAM! est présenté les 3 et 4 février au NACC, à 19h30.